Hopp til hovedinnhold 

Dypdykk

Helt på viddene

Eirik Brekke har fotografert Hardangervidda i hele sin bredde.

– Hvor startet prosjektet?

– Da jeg begynte å fotografere i 14–15-årsalderen, var det naturbilder jeg tok. Veldig tradisjonelle natur bilder av edderkoppnett, blomster, fugler og landskap. Jeg hadde lyst til å gå tilbake til det, men ikke å fotografere samme type bilder. Jeg ville at mennesker skulle være med i bildene på en eller annen måte. En gang jeg kjørte over Hardangervidda, så jeg mange små varder som turister hadde satt opp langs veien ved Ørteren. Jeg tok noen bilder, og da slo det meg at jeg kunne prøve et prosjekt der jeg fotograferer mennesker som en del av landskapet.

– Hvordan fant du formen på hvordan bildene skulle se ut?

– Jeg prøvde meg litt frem for å finne en identitet i prosjektet. Etter hvert fotograferte jeg kun på selve platået. Jeg så på det flate landskapet nærmest som en scene der folk utfolder seg. I tillegg laget jeg noen dogmer, eller hva du skal kalle det, for hvordan jeg ville at bildene skulle være. Jeg var ganske konsekvent på at jeg fotograferte litt på avstand, slik at folka ble som brikker i landskapet. Så kombinerte jeg det med litt tettere, oppstilte bilder. Jeg ville helst også ha litt nøytralt lys. Alle bildene er tatt med et 40 år gammelt analogt mellomformatkamera med samme linse (Pentax 6x7 med 75 mm objektiv). Jeg har gitt meg selv mange begrensninger for å skape en helhet i prosjektet.

Eirik Brekke

  • Yrke: Arbeider til daglig som fotograf i Bergens Tidende. Fotoprosjektet Hardangervidda var del av Norwegian Journal of Photography i 2015 og er presentert i boka The Plateau (2025).
  • Instagram: @eirik.brekke

– Kanskje også for å utfordre deg selv?

– Ja. På en måte må du skjerpe deg, du forenkler alt. For det finnes utrolig mange muligheter til å ta gode bilder. Men det å lage en veldig tydelig identitet som du følger helt konsekvent, er noe annet. Jeg har noen bilder fra den første tiden som jeg egentlig er fornøyd med, men de passer ikke inn i prosjektet. Da fotograferte jeg mer på vestsiden av Hardangervidda, hvor landskapet er villere. Jeg tror sjansen er mye større for at du sitter igjen med en helhetlig pakke om du lager noen rammer for deg selv.

– Hvordan arbeidet du for å finne det du så etter?

– Det er litt flaks, men jeg tenker også at flaks kommer av at man er mye til stede. Noen ganger oppsøkte jeg ting som skulle skje, andre ganger reiste jeg mer på måfå. I sommersesongen og jaktsesongen er det mer folk på vidda. Det ble veldig mange bomturer, men det er en egen lykkefølelse når du føler du har fått et godt bilde. Samtidig ble jeg veldig glad i være på vidda, så det føltes aldri bortkastet, selv om det ikke alltid ble uttelling.

Jeg tror sjansen er mye større for at du sitter igjen med en helhetlig pakke om du lager noen rammer for deg selv.

– Det er litt humor i noen av bildene?

– Ja, jeg ser at noen av bildene har et lite element av humor. Hvis du tenker 10 000 år tilbake i tid da de første menneskene kom til Hardangervidda og jaktet på reinsdyr. De ville på en måte gått i ett med landskapet på en helt annen måte enn oss. Når vi kommer med Gore Tex-jakkene og kjøre tøyene i det samme landskapet, så er vi litt et visuelt fremmedelement. Det er kanskje derfor det blir et lite snev av humor i noen av bildene.

– Hvordan er det å jobbe analogt sammenlignet med digitalt fotografi?

– Det er klart at du tar mange færre bilder. Du må rett og slett konsentrere deg mer. Du må følge med i søkeren, du kan ikke bare la kamera gå. Samtidig er jeg vokst opp med lysbildefilm og har det litt med meg fra den gangen. Dette er også et sånt prosjekt hvor bildene ikke er arrangert. For at det skal bli et godt bilde må elementene i bildet stemme. Så jeg står og venter, og plutselig er bildet der, mens de 22 andre bildene jeg tok, ikke er gode nok. Komposisjonen er veldig viktig. Hvis en person flytter seg 10 cm, er det plutselig et godt bilde.

– Du har jobbet med prosjektet i nesten 10 år. Har du klart å holde motivasjonen oppe hele veien?

– Ja, faktisk, og det tror jeg handler om at Hardangervidda ble en litt sånn magnet på meg etter hvert. Jeg ble veldig glad i å være der oppe, så terskelen for å sette seg i bilen en fredags ettermiddag og kjøre ut av byen var veldig lav.

– Har du vært et friluftsmenneske hele livet?

– Jeg vokste opp litt sør for Bodø, på Rognan. Vi var mye på fjellet og hadde en liten fjellhytte. Jeg var mye på fjellet da jeg begynte å fotografere natur. Men jeg vil si at Hardangervidda har hatt stor betydning. Etter dette prosjektet merker jeg at jeg har blitt veldig opptatt av å være i naturen. Det er noe mektig over det store, flate platået. Når du bor mellom fjellene her i Bergen, er det noe med å komme opp dit og få mye himmel over deg.

Jeg tror bildene forteller om en tid på Hardangervidda som kanskje ikke kommer helt tilbake.

– Nå i etterkant, hva tenker du at prosjektet forteller?

– Det var ikke noe jeg tenkte på underveis, men jeg ser jo at bildene kan ha en dokumentarisk verdi. Mange av bildene jeg har tatt, for eksempel langs Tinnhølen, de vil du ikke lenger kunne ta på grunn av nye restriksjoner med tanke på villrein. Du får ikke lov til å ligge i telt inntil veien eller sette en bobil der over mange dager. Jeg tror bildene forteller om en tid på Hardangervidda som kanskje ikke kommer helt tilbake.

Bli DNT-medlem

Print er ikke dødt

Eirik Brekkes bilder fra Hardangervidda kan du også se i Fjell & Vidde utgave 2/2026. Bli DNT-medlem og få magasinet i postkassa.

Bli DNT-medlem
Til DNT.no DNT logo

Du vil kanskje også like disse sakene:

  • Med Zapffes blikk

    Med Zapffes blikk

    Filosof Petter Wessel Zapffe fant dybden i både tanker, tekst og bilder.

    Les mer
  • Dystopisk kjærlighetsbrev

    Dystopisk kjærlighetsbrev

    Fotograf Eivind H. Natvig vil at du skal sette deg ned i lyngen og se.

    Les mer
  • Budeieismen

    Budeieismen

    Historien om Karoline Sæter som overtar en seter.

    Les mer